diplôme supérieur en character ANIMATION

NOUVELLE FORMATION

objectif

(Durée : 4 ans)

Acquérir les compétences techniques et les savoir-faire artistiques pour travailler en tant que créateur d'univers graphiques ou animateur dans une chaîne de production pour le jeu vidéo, la publicité ou le cinéma d'animation 3D.

1ère Année

Enseignement théorique

-Histoire de l'art

Enseignement pratique

Techniques graphiques

-Dessin d'observation, modèle vivant, anatomie, proportions, attitudes...
-Volume, ombres, clair obscur
-Dessin d'illustration
-Rough, story board, animation 2D
-Etude documentaire
-Composition et structure de l'image

Colorisation

-Colorisation traditionnelle : acrylique, aquarelle...
-Colorisation numérique : Photoshop

Communication Visuelle

-Identité visuelle, design graphique
-Mise en page, typographie
-Lettrage manuel
-Affiches, logotypes, maquettes

Atelier d'écriture

-Initiation à la narration

Atelier de création

-Création d'un court film d'animation 2D

Infographie

-Photoshop, Illustrator, InDesign, Zbrush, 3ds Max, Unity 3D, ToonBoom Animation

 

2e Année

Cette année a pour objectif les techniques de design 3D ainsi qu'un approfondissement des savoir-faire artistiques. Les enseignements 3D sont en tronc commun avec la section Concepteur Réalisateur 3D.

Enseignement Théorique

Analyse d'images, Prise de vue
Culture cinématographique

Enseignement Technique 3D

Techniques de modélisation
Texturing, Lighting, Rendu
Animation de caméras

Enseignement Pratique

Les règles de base de l'architecture
Perspective, modèle vivant, anatomie
Approfondissement de l'animation 2D, story-board, model sheet
Matte Painting, Speed Painting

Logiciels

3ds Max, LightWave, Unity 3D, Photoshop, ToonBoom Animation, ZBrush, Archicad
Atelier de Création

Modélisation : visite virtuelle d'un bâtiment, intérieur, extérieur, environnement
Mise en scène d'un décor de film avec mouvements de caméras

L'enseignement sera complété par des conférences, expositions, films, festivals...
Stage en entreprise : 8 semaines

 

3e Année

La troisième année est plus spécifiquement consacrée aux techniques d'animation 2D et 3D et à l'approfondissement des techniques graphiques.

Enseignement Théorique

Analyse d'images
Analyse de techniques d'animation 2D

Enseignement Technique 3D

Modélisation avancée
Modélisation 3D temps réel pour le jeu vidéo
Skinning/rigging
Animation avancée : bipèdes,quadrupèdes, mécaniques
Synchronisation labiale
Dynamiques : hard bodies, soft bodies ...
Particules et FX
Compositing, montage

Enseignement Pratique

Dessin d'observation : modèle vivant, anatomie
Décor et environnement graphique
Character design, model-sheet, story-board,
découpage technique, atelier d'écriture : narration, scenarii
Posing, Animation 2D
Matte-Painting, Speed-Painting

Logiciels

3ds Max, Unity 3D, Composite, ZBrush, ToonBoom Animation, Vegas

4e Année

Cette année est consacrée à la création d'un court métrage d'animation 3D réalisé en équipe avec la section Concepteur Réalisateur 3D. L'étudiant devra occuper un des postes clés dans la chaîne de production selon ses compétences.
Il pourra être :
Concept Artist: Il créé les univers graphiques et le design des personnages
story-boarder, layout Man, animateur ou lead animateur (directeur artistique de l'animation).

Cette année permet à l'étudiant de se confronter au travail en équipe et aux réalités de sa future profession.

Stage en entreprise : 8 semaines

Diplôme délivré par un jury de professionnels