diplôme supérieur d'arts graphiques

Option A : Bande Dessinée
Option B : Illustration

Objectifs

(Durée : 3 ans)

Le Diplôme Supérieur d’Arts Graphiques dispense un enseignement théorique, pratique et artistique dont une bonne part est allouée à la maîtrise du dessin, à la communication visuelle et infographique, ainsi qu’aux techniques de narration et de mise en image pour la bande dessinée et l’illustration.
Le choix de l’option se fait en fin de deuxième année

Le titulaire d’un Diplôme Supérieur d’Arts Graphiques peut travailler en tant qu’indépendant dans la presse, l’édition, la publicité, ou être salarié en agence. Il peut également s’engager parallèlement ou totalement dans une carrière de dessinateur et/ou de coloriste en bande dessinée.

1ère Année : Probatoire

Enseignement théorique

- Histoire de l’art
- Courants publicitaires, styles et Tendances

Dessin

- Modèle vivant, dessin d’objet, anatomie, proportions, attitudes…
- Etude de rough
- Cadrage, point de vue, perspective
- Composition et structure d’une image
- Story-Board, Animation 2D, Model Sheet
- Etude documentaire

Colorisation

- Colorisation traditionnelle: acrylique, encres
- Colorisation numérique: Photoshop

Communication visuelle

- Identité visuelle
- Mise en page, typographies
- Lettrage manuel (BD, illustration)
- Affiches, logotypes, maquettes...

Atelier d’écriture

- Initiation à la narration

Atelier de création

- Création d’affiches, logos, annonces presse, publicité par la BD...

Infographie

- Photoshop pour la mise en couleur numérique
- Illustrator
- Indesign pour la mise en page

Stages en entreprise 8 semaines en fin d’année.

2ème Année

La 2ème approfondit les techniques graphiques et la narration. Les ateliers de création permettent à l’étudiant de travailler sur un graphisme plus personnel.

Enseignement théorique

- Histoire de l’art

Dessin

- Crayonné, story-board
- Modèle vivant, anatomie
- Etude de personnages, attitudes
- Cadrage, point de vue, profondeur,
- Mise en page d’un récit
- Dessin de presse, caricature

Colorisation

- Colorisation traditionnelle: acrylique, encres
- Colorisation numérique: Photoshop
- Matte Painting, Speed Painting

Atelier d’écriture

- Les modes de narration

Atelier de création

- Recherche de sa propre identité graphique
- Réalisation d’une maquette d’un jeu de plateau avec cartes, plateau et packaging

Infographie

- Photoshop
- Illustrator
- Indesign

3ème Année : tronc commun

Approfondissement des enseignements graphiques :

Enseignement Théorique

Histoire et actualité de l'illustration et de la bande dessinée

Techniques Graphiques

Modèle vivant, anatomie
Personnages : expressions, attitudes, mouvements...
Mise en page, cadrage, composition de l'image
Crayonné, story-board
Mise en image d'un récit

Colorisation

Atelier de colorisation traditionnelle : acrylique, aquarelle
Atelier de colorisation numérique
Matte Painting, Speed Painting

Atelier d'Écriture

Etudes des styles narratifs
Ecriture de scenarii, dialogues
Recherches et expérimentations
L'enseignement sera complété par des confé-rences, festivals, des concours, événements, expositions...

Option Bande Dessinée

Atelier de création

Recherche de sa propre identité graphique au travers d'exercices de bande dessinée.

Projet de fin d'année :

Réalisation d'une bande dessinée avec dossier de présentation pour une maison d'édition.

Option Illustration

Atelier de création

Recherche de sa propre identité graphique au travers d'exercices d'illustration.

Projet de fin d'année au choix :

Création d'un livre jeunesse ou d'un Concept Art
(book d'univers graphiques) avec dossier de présentation pour éditeur ou studio de création.

Stages en entreprise 8 semaines en fin d’année.

Diplôme délivré par un jury de professionnels